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Enguerrand Charonton, Le couronnement de la Vierge, 1454

 

Enguerrand Charonton est un peintre français actif à Aix, Arles et Avignon. Il a reçu une influence italienne, flamande, et régionale.

Le couronnement de la Vierge est un chef d'œuvre, conservé au Musée de l'Hospice de Villeneuve-lès-Avignon, peint entre 1453 et 1454 pour l'église de la Chartreuse de Villeneuve-lès-Avignon.

 

Dans la partie haute, le groupe principal, dont les proportions sont monumentales, est constitué par le Père et le Fils entrain de couronner la Vierge Marie.

L'égalité de l'Esprit avec le Père et le Fils est soulignée par les grandes dimensions de la colombe, et par l'auréole identique à la leur ; l'Esprit participe - détail assez rare - à l'acte du couronnement : il effleure en effet avec le bec un des fleurons de la couronne de la Vierge.

 

La zone inférieure, réservée au monde terrestre, est subdivisée par la croûte terrestre entre le monde terrestre et le monde souterrain qui contient, à droite l'enfer, à gauche le purgatoire et les limbes.

Sur terre, un vaste paysage évoque la Provence avec la mer. Sont insérées les représentations fantastiques de deux villes : Rome à gauche, et Jérusalem à droite; chacune étant caractérisée, vers l'extérieur du tableau, par un grand bâtiment sacré.

 

Le Crucifix se dresse au centre de la terre et monte jusqu'au ciel supérieur, c'est la seule forme qui relie les deux mondes. Ce Crucifix est très grand comparé aux maisons du monde terrestre et très petit comparé aux personnages célestes. Médiateur universel entre ciel et terre, il rompt visuellement la séparation horizontale entre terre et ciel.

Cette médiation est aussi une élévation : la croix constitue en effet l'axe de convergence d'un mouvement ascendant qui suit la ligne des âmes qui montent du Purgatoire à gauche et, à droite, la ligne de la falaise sur laquelle est plantée la croix.

 

La verticale du salut trouve son prolongement naturel dans le couloir lumineux constitué par la figure de la Vierge, et rejoint tout en haut le bras vertical de la croix inscrite dans l'auréole de l'Esprit Saint.

 

Dans la zone supérieure.

Un détail révélé par François Boespflug (1) nous laisse bouche bée : entre le pouce et le moyen de la main libre (celle qui ne couronne pas) du Père et du Fils, ont été collés sur la toile deux cœurs minuscules de fer battu.

Il nous semble que la présence de ces très petits cœurs confirme et reçoit confirmation de la structure d'ensemble : la créature dont la Vierge Marie est l'exemple pur, naît du cœur de Dieu et vit dans le cœur de Dieu, elle est épousée par Dieu qui lui permet de participer à la vie intra-trinitaire.

 

"En effet comme le Père et le Fils

Et Celui qui procédait d'eux

Vivent l'un dans l'autre,

Ainsi de même l'épouse ;

Absorbée en Dieu,

Elle vivrait la vie de Dieu." (2)

 


(1) La Trinité dans l'art d'Occident (1400-1460), Presses Universitaires de Strasbourg, Strasbourg 2000, p. 133

(2) Jean de la Croix. Sur l'Incarnation, vv. 161-166.


Maria Giovanna MUZJ, La vergine Madre e la Trinità nell'iconografia cristiana, in De Trinitatis Mysterio et Maria. Acta congressus mariologici mariani internationalis in civitate Romae anno 2000 celebrati, Pont. Accademia Mariana Internationalis, città del vaticano 2004, p. 511-518. Extraits par F. Breynaert

 

Enguerrand Charonton, L'incoronazione della Vergine, 1454

Enguerrand Charonton è un pittore francese attivo ad Aix, Arles ed Avignon. Ha ricevuto un'influenza italiana, fiamminga, e regionale. L'incoronazione della Vergine è un capolavoro, conservato nel Museo dell'ospizio di Villeneuve-lès-Avignon, dipinto tra il 1453 e il 1454  per la chiesa della Certosa di Villeneuve-lès-Avignon.

 

Nella parte alta, il gruppo principale, di proporzioni monumentali, è costituito dalla Prima e dalla Seconda Persona della Trinità in atto di incoronare la Vergine Maria.

La colomba dello Spirito, la cui parità di importanza con le figure del Padre e del Figlio viene sottolineata attraverso le dimensioni più grandi del solito e l'aureola crocifera identica alla loro, "partecipa " - dettaglio abbastanza raro - all'atto dell'incoronazione: sfiora infatti con il becco uno dei fioroni della corona della Vergine.

 

Consideriamo ora la zona inferiore della pala, riservata al mondo terreno: essa è suddivisa longitudinalmente dal lungo spaccato bruno, irregolare, della crosta terrestre in due spazi che corrispondono a mondo terreno e mondo sotterraneo; quest'ultimo ospita, a destra l'inferno, a sinistra il purgatorio e il limbo. La terra è caratterizzata da un vasto paesaggio che "costituisce una sorprendente evocazione della Provenza con il mare"; in esso sono inserite simmetricamente le raffigurazioni fantastiche di due città : Roma, a sinistra, e Gerusalemme, a destra; entrambe caratterizzate dalla presenza - verso l'esterno del quadro - di un grande edificio sacro.


Il Crocifisso si erge al centro della terra, salendo fino all'oceano profondo del cielo superiore. È l'unica forma che lega i due mondi. Questo Crocifisso, grandissimo se paragonato alle case del mondo terreno e piccolissimo invece a confronto dei personaggi celesti, vince visivamente l'incombere della separazione orizzontale tra terra e cielo, apparendo come asse vivente del Mediatore universale tra cielo e terra.

Una mediazione che è anche elevazione: la croce costituisce infatti anche l'asse di convergenza di un movimento ascendente che, a sinistra, segue la linea delle anime che salgono dal Purgatorio attese dall'angelo e, a destra, quella della falesia sulla quale è piantata la croce.

La verticale della salvezza trova il suo prolungamento naturale in quella sorta di corridoio luminoso che è costituito dalla figura della Vergine, giungendo in alto fino al braccio verticale della croce iscritta nell'aureola dello Spirito.

 

Nella zona superiore.

Un dettaglio rilevato da François Boespflug (1) veramente lascia senza parole. Tra il pollice e il medio della mano libera (quella che non incorona) del Padre e del Figlio, sono stati applicati sulla tela due minuscoli cuori di ferro battuto.

Ci sembra che la presenza di questi piccolissimi cuori confermi e riceva a sua volta conferma dalla struttura compositiva della Pala : si tratta dell'affermazione, peculiare della rivelazione cristiana, che la creatura, di cui la Vergine Maria è l'esemplare purissimo, nasce dal cuore di Dio e vive nel cuore di Dio ovvero è costituita in una relazione sponsale che le consente di partecipare alla vita intra-trinitaria.

 

"Infatti come il Padre e il Figlio

E colui che da essi procedeva

Vivono l'uno nell'altra,

Così sarebbe la Sposa;

Assorbita dentro Dio,

Vivrebbe la vita di Dio"

 


(1) La Trinité dans l'art d'Occident (1400-1460), Presses Universitaires de Strasbourg, Strasbourg 2000, p. 133

(2) Giovanni della Croce. Sull'Incarnation, vv. 161-166.


Maria Giovanna MUZJ, La vergine Madre e la Trinità nell'iconografia cristiana, in De Trinitatis Mysterio et Maria. Acta congressus mariologici mariani internationalis in civitate Romae anno 2000 celebrati, Pont. Accademia Mariana Internationalis, città del vaticano 2004, p. 511-518. Extraits par F. Breynaert